Země: co je to za žánr, historie jeho vzhledu, rysy hudebního stylu | Zvuková média – Zvuk

Asi skoro každý ví, že country k USA patří. Dokáže ale běžný posluchač jmenovat alespoň jednoho zástupce tohoto trendu? Mladí lidé si pravděpodobně nejprve vybaví Taylor Swift. Ti starší si pamatují Dolly Parton. Country hudba však není jen žánr, ale obrovská kulturní vrstva nerozlučně spjatá s historií Spojených států. Více o tomto hudebním stylu vám prozradíme v novém článku. Připravte se: naše cesta bude dlouhá. Ale rozhodně vzrušující.

Sdílet:
Fotografie z představení Dolly Partonové v The Dominion Theatre, 29. března 1983
© Pete Still/Getty Images

© Skladby se přehrávají v demo režimu, plné verze jsou k dispozici po autorizaci pomocí Sber ID. Skladby bez reklamních příloh jsou k dispozici při zakoupení předplatného SberPrime

Respekt k umělci
Mohlo by to být lepší
Nefunguje

Co je country hudba

Takže v širokém slova smyslu je country populární umění písní, které vzniklo v Americe ve dvacátých letech minulého století. Zpočátku se žánr formoval v západních státech, takže jeho celý název zněl takto: country a western music. Přispěl však i jih Spojených států. co to mělo znamenat? Přinejmenším v tom, že se tam objevilo blues, které ovlivnilo vývoj notoricky známého „amerického hudebního stylu“. Obecně je country hudba jedinečný fenomén. Spojuje rysy evropské lidové a afroamerické tvořivosti.

Historie country hudby

Výchozím bodem tohoto stylu jsou 20. léta 1923. století, jeho kořeny však sahají mnohem hlouběji do minulosti. To není překvapivé: koneckonců žádný hudební směr se neobjevuje jako jack-in-the-box. Počátky country hudby je třeba hledat v 1. století, kdy severoamerický kontinent osídlili lidé z Britských ostrovů. Většinou jsme se bavili o dělnících, ale byli tam i muzikanti. Zejména houslisté. Ten pravidelně vystupoval v krčmách a hospodách. Repertoár byl vhodný pro nenáročné publikum: jednoduchý, vzrušující a nezapomenutelný. Pravda, tehdy se ještě neříkalo „země“. Existuje názor, že žánr vděčí za svůj vzhled bílé populaci. Částečně je to pravda, ale v 1927. století už byla spousta černých potulných umělců. Houslisté samozřejmě také. Zejména v New Orleans. Problém je tedy značně kontroverzní. Dalším rodištěm country hudby jsou Apalačské hory. Místní obyvatelé se nechali inspirovat krásnými výhledy a ve výsledku složili velmi oduševnělé kompozice. Tento typ kreativity byl později nazýván „hillbilly“ a stal se také součástí amerického folklóru. Mimochodem, věděli jste, že Appalačané velmi rádi hráli na banjo? Tento nástroj přišel do Ameriky ze západní Afriky a později byl modernizován: ke čtyřem standardním strunám byla přidána pátá struna. A přesto je The Little Old Log Cabin in the Lane od Johna Carsona považována za první plnohodnotnou country píseň. Umělec s výmluvnou přezdívkou Fiddlin‘ (Housle) nahrál skladbu v létě roku 500. Zveme vás k poslechu této skladby. Jsme si jisti, že okamžitě uslyšíte charakteristické prvky žánru. Tady je, živé ztělesnění stylu staré hudby, tedy „hudby staré školy“. Mimochodem, název jsme nevymysleli: takto moderní kritici odkazují na původ žánru. Po Carsonovi vstoupil do country hudby Jimmie Rodgers, talentovaný rodák z Mississippi. V jeho podání zněla „tradiční americká hudba“ úplně jinak: k již známému pahorku se přidalo jódlování, styl zpěvu založený na přepínání hlasových rejstříků. Rogers si navíc hodně vypůjčil ze oldschoolového blues – například chodící synkopovanou basu. Blue Yodel No.XNUMX (T pro Texas) se stal hitem roku XNUMX a prodalo se ho více než XNUMX tisíc výtisků. Čísla jsou stále poměrně velká, ale i tehdy byla kosmická.

Trio The Carter Family
© Victor Talking Machine Company/Public Domain

Veselá „Carterova rodina“, nebo jinými slovy The Carter Family, výrazně přispěla k utváření venkovské kultury. Bylo to trio a sestávalo ze zpěváka Alvina „AP“ Cartera, harfistky Sarah a kytaristy Maybelle. Je důležité poznamenat, že hudebníci byli skutečně příbuzní. Rodinný singl Wildwood Flower si americká veřejnost oblíbila natolik, že opakovaně obsazoval přední příčky různých hitparád. A Carter Family se podařilo získat popularitu v zahraničí, což bylo v té době něco neobvyklého. Ale country hudba získala skutečný lidový status až během Velké hospodářské krize. Obyvatelstvo hladovělo a aby si nějak zvedlo morálku, neustále poslouchalo rádio. A tam vysílají život potvrzující písně s jednoduchými akordy. Co jiného je potřeba ke štěstí, když je kolem krize? Obecně bylo jen otázkou času, kdy se country hudba rozvine. Existuje mnoho odvětví, regionů, národností, stylistických rysů – je nemožné je všechny spočítat. Ale určitě se dotkneme hlavních oblastí.

Country subžánry

Západní

Pravděpodobně si mnozí z vás nyní kladou otázku: kde je Divoký kovbojský západ? Kde jsou pistolové souboje? Jen inteligence a ministři všude kolem. Ve skutečnosti stereotypní atributy americké kultury nikdy nezmizely. Ještě v letech 1924-1925 vyšel rozhlasový pořad Grand Ole Opry, který kromě nám známé „old school music“ vysílal i tzv. western. Druhý byl duchem mnohem bližší obyvatelům Texasu, Kansasu a dalších západních států. Jedním z nejjasnějších představitelů westernu je Gene Autry. Ve 20. a 30. letech pracoval hudebník jako telegrafista na železnici a po směně často hrál na kytaru, aby si nějak zpestřil pracovní den. Tam si ho všiml slavný humorista Will Rogers a odešel. Gene během své dlouhé kariéry nahrál více než 620 písní a zahrál si v obrovském množství filmů. Byl to opravdu národní hvězda. Chcete vědět proč? Poslechněte si Rudolph The Red-Nosed Reindeer a další vánoční hity v podání umělce. Stále musíme hledat útulnější hudbu.

© Skladby se přehrávají v demo režimu, plné verze jsou k dispozici po autorizaci pomocí Sber ID. Skladby bez reklamních příloh jsou k dispozici při zakoupení předplatného SberPrime

Kytarový zvuk je základem žánru country, který má kořeny v americké lidové hudbě. Country hudbu charakterizují melodické motivy kombinované s rytmickými vzory a specifické herní techniky, které činí tento žánr jedinečným. Kytara hraje v country hudbě klíčovou roli a dodává písním jejich charakteristický hřejivý a čistý zvuk. V tomto článku se podíváme na klíčové vlastnosti zvuku country kytary a také dáme doporučení pro výběr kytary, efektových pedálů, zesilovačů a ozvučnic, abyste dosáhli požadovaného zvuku.

Charakteristické rysy země

Začněme náš článek podle očekávání definováním charakteristik a rysů charakteristických pro country hudbu. Samotný country žánr, na rozdíl třeba od heavy metalu, není postaven úplně kolem elektrické kytary. Navíc se rozšířila ve 20. letech minulého století v USA, zatímco první komerční elektrická kytara „Frying Pan“ byla vydána až v roce 1932.

Country hudba sama o sobě je lidová hudba charakteristická pro jižní a jihovýchodní Ameriku. V závislosti na státě nebo dokonce městě používala country hudba jinou sadu nástrojů, včetně akustické kytary, banja, lidových houslí atd. Nástup elektrické kytary a jejích variací (pedálová slide kytara, havajská kytara), ale i efektových pedálů, ještě rozšířil rozsah country hudby. Dnes například mezi nejlepší country alba patří Fearless od Taylor Swift a Paradise Valley od Johna Mayera.

Přestože se žánr country ve druhé dekádě 21. století poněkud rozmazal, stále lze vysledovat řadu jeho typických rysů. Country hudba často používá tradiční akordové postupy, obvykle v durové stupnici s prakticky žádnými nediatonickými kombinacemi not. Také jedním z nejznámějších aspektů country zvuku je „twang“. Je zajímavé poznamenat, že twang je jak country vokální technika, tak i technika hry na kytaru, která vytváří ostrý, drzý, řinčivý zvuk. Country hudba často používá techniky, jako je sběr kuřat, k vytvoření rytmických a melodických akcentů. A samozřejmě nemůžeme ignorovat aktivní používání ohybů a skluzů.

• Taylor Swift — střední. Nejmladší příklad na tomto seznamu. Tato skladba využívá charakteristickou sestavu nástrojů a celkovou atmosféru.
• Charley Pride — Kiss an Angel Good Morning. Docela klasický, ne-li christomatický příklad. Většinu typických venkovských tahů najdete zde.
• Lefty Frizzell — Pokud vy máte peníze, já mám čas. Nádherný představitel země poloviny století.
• Rodina Carterových — Může být kruh nepřerušen?. Nahrávka z roku 1927, která byla součástí první vlny americké country hudby.
• Dolly Parton — Jolene. Jedna z principiálně nejznámějších country skladeb.

Technika hry

Stejně jako u jiných hudebních žánrů hraje rozhodující roli technika hry na nástroj. Žádný pedál ani zesilovač nenahradí kompetentní produkci zvuku a čisté, krásné hraní. Proto, než se pustíte do kytarových aranžmá, musíte zvládnout typické techniky country performance.

Country hudba silně spoléhá na jednoduché a rozpoznatelné akordové postupy, často soustředěné kolem durové stupnice. Nejběžnější progrese country akordů je vzor I-IV-V (1-4-5). Například v tónině G (G dur) by tento postup byl G – C – D. Některé další akordy běžně používané v country hudbě zahrnují G, C, D, A, E, F a B7. Přidáním sedmého akordu k vašim postupům můžete hudbě dodat tradičnější, bluesový nádech, který se hodí ke stylům jako je country.

Na rozdíl od heavy metalu nebo funku se country hudba často hraje buď výhradně prsty, nebo hybridní technikou, která kombinuje trhání a škubání prstem. Klíčem k charakteristickému country zvuku je například tzv. kuřecí sběr. Kombinuje rychlé vychystávání se staccatovým, perkusním dojmem. Myšlenkou je použít trsátko na spodní struny a použít prostředníček a prsteník k drnkaní vyšších strun, což dává každé notě elegantní zabarvení. Populární je také technika Clawhammer, která je vypůjčena ze hry na banjo a lze ji aplikovat i na country kytaru. Zahrnuje použití palce k úderu do basových strun a prsty k úderu do strun melodie, čímž se vytváří rytmický a hladký pocit. Neméně důležitým prvkem pro country jsou podvazky a skluzavky. Přesné tahy a plynulé skluzy dodají vaší kompozici „život“ a umožní vám okamžitě vytvořit požadovanou atmosféru.

Kytara

Jak jsme již zmínili, country hudba jako žánr není zaměřena na elektrickou kytaru. Velké množství velmi oblíbených sólových interpretů v tomto žánru používá pouze jednu akustickou kytaru, zatímco jiné kapely používají pedálovou steel kytaru, elektrickou kytaru a banjo zároveň. Vzhledem k takové rozmanitosti v rámci žánru je těžké doporučit něco konkrétního. Vyhovuje vám téměř každá kytara s kovovými strunami, která má čistý a zvonivý tón.

Obecněji řečeno a co nejvíce zjednodušit věci, pro zemi můžete věnovat pozornost následujícím nástrojům:

1. Telecaster. Je to tak, nenapsali jsme jen „elektrická kytara“, ale naznačili samostatný typ těla. Telecasters jdou po desetiletí ruku v ruce s country hudbou. Může za to především jeho typický jasný zvuk s již zmíněným „twangem“.
2. Akustické kytary s kovovými strunami. Je těžké vymyslet byť jen tucet ikonických country písní, které obsahovaly klasickou kytaru s nylonovými strunami. Tradiční „akustika“ se však v tomto žánru používá všude. Nejčastěji se jedná o kytary s tělem dreadnought, jelikož se nejlépe hodí pro hru trsátkem.
3. Rezonátorové kytary. Jedná se o velmi speciální typ kytary s okamžitě rozpoznatelným zabarvením. V jiných hudebních žánrech se vyskytují jen zřídka, ale pro country a blues jsou prostě skvělé. Díky svému typickému kovovému zvuku jsou také skvělé pro přehrávání snímků.
4. Slide kytary. Zde zahrnujeme všechny druhy elektrických kytar speciálně upravených pro hraní slide, ať už se jedná o pedálovou slide kytaru nebo ukulele.

• Fender Twin Reverb: Tento zesilovač je známý pro svůj čistý a silný zvuk, který je ideální pro country hudbu. Má dostatečný objem a výbornou dynamiku;
• Fender Deluxe Reverb: Kompaktnější verze Twin Reverb, ale stále se skvělým čistým zvukem a dnes již legendárním reverbem;
• Peavey Classic 30: Všestranný zesilovač s teplým, čistým zvukem a trochou overdrive, který se dobře hodí pro country kytaristy.

Příklad country zvuku:

Kytarový zvuk v country hudbě je kombinací jasnosti, ostrosti a melodie. Toho všeho je dosaženo použitím speciálních herních technik, správným výběrem nářadí a vybavení. Výběr kytary, efektových pedálů a zesilovače hraje klíčovou roli při vytváření klasického country zvuku. Ať už jste začátečník nebo zkušený hudebník, pochopení těchto aspektů vám pomůže dosáhnout zvuku, který se blíží nejlepším tradicím žánru. Pokud máte nějaké dotazy nebo chcete aktualizovat své vybavení, neváhejte kontaktovat manažery hudební trh, kteří jsou vždy připraveni odborně poradit.

Savelij Jurčenko

Savely je hudebník s desetiletými zkušenostmi s prací s audiem a ještě více zkušenostmi s hrou na hudební nástroje. Je velkým fanouškem široké škály studiového vybavení a je fanouškem kytarového zpracování. Nenechá si ujít příležitost znovu připomenout svému partnerovi, který ztratil ostražitost, rozdíl mezi optickým kompresorem a kompresorem s tranzistorovým obvodem s efektem pole.
Autor blogu musicmarket.by od roku 2020.